«Fauda» sans signes de Hollywood. Comment le 7 octobre a changé la série israélienne la plus réussie

La nouvelle version de la cinquième saison de « Fauda » a été lancée en production fin 2024. Selon l’intrigue, le renseignement israélien reçoit des informations selon lesquelles l’un des combattants de l’unité « Nukhba », ayant participé à l’attaque du 7 octobre, se cache à Marseille. Eli (Yakov Zada Daniel) et Salem (Bian Anteer, acteur bédouin) commencent à le rechercher, puis Doron (showrunner et principale star de la série Lior Raz) les rejoint bientôt. Dès les premiers épisodes, il devient clair qu’il ne s’agit pas d’éliminer simplement les terroristes restants : les héros apprennent qu’un nouveau réseau terroriste se forme en Europe. Son objectif est un attentat de grande ampleur contre Israël, venant d’une direction inattendue. Peu à peu, la vengeance personnelle des combattants se transforme en course contre la montre : il faut empêcher cet attentat, capable de provoquer des victimes massives.

Les héros principaux — Doron, Eli et Steve (Doron Ben-David) - sont dans un grave état psychologique. La famille entière d’Eli a été tuée le 7 octobre, le fils de Salem a été tué, et ils partent à Marseille pour se venger. Ce n’est qu’ensuite qu’ils s’impliqueront dans l’opération visant à découvrir le réseau d’organisations terroristes, mais au début, seule la vengeance les guide. Doron souffre d’une amnésie partielle — le 7 octobre a disparu de sa mémoire, et pour lui l’opération visant à capturer les terroristes est aussi une forme de thérapie. Ce qu’il ne peut pas effacer de sa mémoire, c’est le sentiment de culpabilité envers ceux qu’il n’a pas pu sauver.

Les quatre saisons précédentes, très inégales en qualité, se distinguaient par un aspect essentiel qui a permis à la série de connaître le succès même en Palestine. Depuis son lancement en 2014, la série « Fauda » était produite par une équipe mixte composée de Juifs israéliens et de Palestiniens vivant en Israël. Et dans chaque saison, on trouvait inévitablement des Palestiniens au monde intérieur tourmenté, doutant de la justesse du Hamas. Certains d’entre eux commençaient à aider l’équipe de Doron, d’autres restaient des ennemis irréconciliables. Mais tous avaient des familles et des rêves d’avenir. Les auteurs de la série essayaient même, sinon de justifier certains d’entre eux, du moins de les présenter comme des personnes ayant leurs raisons de haïr les Israéliens. Et les forces spéciales israéliennes elles-mêmes n’agissaient pas toujours selon les règles, faisaient souvent preuve d’une cruauté injustifiée et ne dédaignaient pas parfois une violence excessive. Qui mieux que Lior Raz pouvait le savoir : au début des années 1990, il a lui-même servi dans l’unité spéciale de l’armée israélienne « Duvdevan« .

En somme, « Fauda » était peuplée de gens avec leurs problèmes, leurs caractères, les difficultés de l’existence. Et c’était là la principale différence entre cette série et une multitude de films d’action politiques.

Après le 7 octobre, toute hésitation morale des Palestiniens à l’écran dans une série israélienne est devenue impossible.

Les auteurs n’essaient même pas de donner l’illusion du moindre mouvement intérieur chez les personnages palestiniens. D’images, ils sont tous devenus des fonctions. C’est précisément pourquoi leurs familles, leurs enfants et leurs maisons ne sont pas montrés ici. Seulement la haine des Israéliens et le terrorisme — et c’est tout.

Que certains disent : « On ne peut pas faire ça ». Non seulement on peut, mais on doit. Tout simplement parce qu’aujourd’hui, autrement, c’est impossible, et il n’est pas non plus impossible d’en parler. Peut-on exiger aujourd’hui des Ukrainiens qu’ils montrent les militaires ou les politiciens russes comme des êtres humains avec leurs faiblesses et leurs doutes ? Non — c’est précisément le cas où la guerre efface tout. Elle effacera toutes les imperfections du film — et l’ampleur du chaos de l’action, et les longueurs du scénario, et le caractère artificiel des personnages ennemis, et les incohérences psychologiques dans les actes des héros. Quelles « cohérences » peut-on d’ailleurs attendre de personnes ayant récemment vécu une tragédie ?

En même temps, les anciens héros, que nous connaissions grâce aux saisons précédentes, ont eux aussi subi des métamorphoses — si les auteurs ont privé les ennemis de toute ambiguïté, ils ont au contraire ajouté de l’ambiguïté à Doron, Eli et Steve. Dans les saisons précédentes, les commandos intrépides avaient chacun leur caractère, mais tous étaient des chevaliers sans peur et sans reproche, vivant d’adrénaline. Ils sont restés des chevaliers dans la cinquième saison, mais avec davantage de peur et de reproches. Tous sont déchirés par des complexes — principalement le sentiment de culpabilité envers les morts. Ils sont fatigués et moins sûrs d’eux qu’avant, leurs actions sont parfois imprévisibles (ce que l’on peut en partie considérer comme un défaut d’un scénario écrit dans l’urgence), et leur contenu intérieur est la blessure. Pourtant, « Fauda » ne se transforme pas en drame psychologique — l’action reste l’un des points forts de la série.

La caméra de la cinquième saison fonctionne autrement que dans les précédentes. Dans les quatre premières, elle travaillait dans le mainstream hollywoodien. Les fusillades y étaient pour la plupart massives, de grande ampleur, la caméra embrassait de vastes espaces. En somme, comme il se doit dans les films d’action. Dans la nouvelle saison, c’est différent : les fusillades sont brèves et chaotiques, leurs participants sont principalement filmés en gros plan, ce qui donne au spectateur une sensation de présence. Une telle approche de la prise de vue s’avère bien plus impressionnante qu’une ampleur d’autrefois — contrairement aux films d’action habituels, nous ne savons jamais si les héros survivront ou non.

Avant le début du septième épisode, un carton apparaît à l’écran, avertissant que les deux épisodes suivants se distinguent par leur violence et peuvent choquer le spectateur, mais qu’il est possible de les sauter — il n’y aura aucune faille dans l’intrigue. Ces épisodes montrent directement les événements du 7 octobre. Ils expliquent à la fois le sentiment de culpabilité de Doron, le chagrin sans fin d’Eli et les raisons de la détérioration des relations entre Doron et Steve. Étonnamment, ces scènes se sont révélées bien moins dures que prévu. Les créateurs de la série ont réussi à montrer l’horreur sans massacres de masse, sans viols, sans flux incessants de sang. L’action se déroule principalement dans la maison d’Eli — lui-même est parti en mission, et sa femme et ses deux enfants sont restés à la maison. Au début, personne ne comprend ce qui se passe — une alarme retentit bruyamment, des coups de feu se font entendre quelque part, quelqu’un crie. Le plus terrible, c’est la montée de l’angoisse et l’attente d’une horreur inévitable. Le spectateur, contrairement aux habitants de la maison, sait ce qui va se produire d’un instant à l’autre.

« Doron » lui-même — Liar Roz — a été confronté pour la première fois aux conséquences des attentats du Hamas lorsqu’un militant palestinien a poignardé à mort sa petite amie à Jérusalem.

Elle avait 18 ans, Roz en avait 19, c’était son premier amour et ils sortaient ensemble depuis trois ans. L’agresseur a été arrêté et purgeait une peine dans une prison israélienne pour ce crime et plusieurs autres meurtres, mais en 2011 il a été libéré dans le cadre d’un échange à grande échelle : à l’époque, Israël a libéré 1027 Palestiniens, dont 400 combattants, afin de ramener au pays un seul militaire de Tsahal, Gilad Shalit. Trois ans plus tard, Lior Raz, avec l’ancien reporter du grand quotidien israélien « Haaretz » Avi Issacharov, a lancé la première saison de « Fauda ». Le 7 octobre 2023, ils se sont retrouvés ensemble en première ligne — évacuant sous les tirs les habitants de la ville de Sderot, où des membres du Hamas avaient pris le contrôle du commissariat de police.

« Fauda » continue de triompher là où la plupart des films d’action politiques échouent — elle n’essaie pas de proposer une solution simple au conflit. Et la fin ne crée même pas l’illusion d’une victoire sur le mal, bien au contraire : elle convainc le spectateur que toute victoire dans cette situation est temporaire, que tout succès n’est qu’éphémère, que le mal ne fait que s’étendre, et qu’à la place d’un terroriste éliminé, deux, trois, dix nouveaux apparaîtront. Et personne ne sait quoi faire, y compris le super-pro Doron et ses super-pro supérieurs. En ce sens, la dernière saison est d’une honnêteté maximale dans son désespoir. Seule la blessure nationale se fait sentir.